Oh!原來專業攝影師這樣修人像(加贈海報):Lightroom後製秘密超圖解,色調、風格、眼神、膚質完美細節精修 | 生病了怎麼辦 - 2024年9月
![](https://www.books.com.tw/img/001/083/58/0010835811.jpg)
Oh!原來專業攝影師這樣修人像(加贈海報):Lightroom後製秘密超圖解,色調、風格、眼神、膚質完美細節精修
慶祝暢銷改版!加贈模特兒大型海報(海報兩款隨機擇一投入書中)
拍出Model可愛魅力的寫真技巧
用攝影執行你的想法 讓後製形塑你的風格
人像後製 需要反覆練習與測試
偶爾卡關在所難免 但走過去 那就是你的風格
本書以攝影玩家最常使用的後製軟體Lightroom為主,輔以Photoshop做為人像修圖的利器,
作者無私分享自身豐富的人像外拍技巧與經驗,為讀者提供一套完整的拍攝修圖流程,
包含人像主題企劃、前置作業到完整的後製處理。
而人像修圖中又以Model臉部、整體皮膚、膚況修調最為重要,
《Oh!原來專業攝影師這樣修圖》更以詳細的圖解搭配步驟解說,
讓讀者能全面理解人像修圖的概念,再視自己的拍攝需求調整所需的數值等,
除此之外,還加入攝影人最在意的色溫、色彩及色調運用、整體細節修調、LR與PS交叉使用。
希望透過本書可以幫助讀者在拍攝前懂得完整企劃的重要性與利用後製軟體完美呈現心中的影像,進而拍出獨樹一格的人像作品。
作者簡介大吉大吉(Gilber Lai)一位熱愛人像攝影的大叔。從事電視廣告、2D、3D動畫製作及平面設計已逾15年之經驗,作品含括各大電信、銀行、車商及零售商之電視廣告、簡介片、海報及平面廣告。接觸攝影逾10年的時間,作品以人像攝影創作為主,風格多元且豐富,包括寫真、時尚髮妝拍攝及超現實合成創作等。著作寫真-心跳瞬間 攝影教學書籍 作者青春的果實—攝影特刊 聯合發行作者之一攝影展覽 青春的果實攝影聯展 參展攝影師之一經歷十月影視首席動畫師影社製作有限公司設計總監DONA數位攝影講座講師SONY數位攝影講座講師三創園區數位攝影講師大俠攝影教室攝影講師中華電信數位攝影講師中廣學苑數位攝影講師尼歐外拍團攝影講座講師宇達特文創攝影講座講師好力客創意有限公司攝影講座講師伯朗講堂攝影講座講師展大攝影學院攝影講座講師琴佳諾攝影棚攝影講座講師國泰世華銀行數位攝影講師雅塾 雅攝團攝影講座講師(依筆畫順序排列)
推薦序
自序
Chapter1利用Lightroom進行人像修圖
Lightroom人像修圖流程
Lightroom功能解說
基本參數調整
細節參數調整
污點移除
調整筆刷工具:磨皮及調整眼神
HSL調整
色調曲線調整
尋找適合你的修調順序
實拍運用範例—冷黑調性
Chapter2 Lightroom+Photoshop人像精修
Lightroom+Photoshop人像精修流程
精修皮膚:編輯前/編輯後
使用Lightroom做基本參數及細節調整
使用Photoshop做污點修復
建立編修圖層
Photoshop磨皮:大範圍缺陷調整
Photoshop磨皮:細部缺陷調整
Photoshop調整眼神
Photoshop修調臉部細節
數字只是參考用
Chapter3 Lightroom+Photoshop外掛運用篇
Lightroom+Photoshop外掛修圖流程
使用磨皮外掛:編輯前/編輯後
使用Lightroom做基本參數及細節調整
使用Photoshop做污點修復
建立工作圖層
加強重點細節
整體磨皮
局部區域再磨皮
整體調性調整
Chapter4色彩魔術師
色溫
生活中常見的光線色溫
調整色溫的方式
色調
關於顏色
雙色溫(色調)
運用雙色溫的拍攝建議
雙色溫—閃燈
雙色溫—持續燈
特定色彩的改變
花草系人像拍攝建議
局部色調處理
室內浴缸拍攝建議
色調分離
利用色調曲線調整色調
廢墟拍攝建議
高色調的調整
海邊拍攝建議
低色調的調整
微光拍攝建議
膚色的調整
旅館拍攝建議
綜合應用調整
室內比基尼拍攝建議
Chapter5 Lightroom技巧應用篇
鏡頭校正
逆光拍攝建議
鏡頭校正的特殊應用
岩石場地拍攝建議
夢幻效果的呈現
窗光拍攝建議
黑白調性
黑白調性與分割色調的應用
人像拍攝要點
Gallery
後記
【自序】後製是在展現自己對作品的態度
「這是一本分享影像後製的技術,但卻又不是很技術本位的攝影書籍。」
是的,這是一本分享Lightroom 數位暗房的書籍,裡面分享了很多基礎及特殊應用的技巧,如有使用Lightroom 的基礎,閱讀起來會更得心應手。但如果您仔細研讀過第一章節後,就會發現,本書將「流程」說明的很詳細,但「參數」卻都沒有用文字說明或再特別表述。因為,我希望每一個讀者,都成為一個獨立的創作者,而非複製者!
在同一個場景,同樣的光影,不同的人拍,會使用不同的構圖、相機參數、鏡頭焦段及其他輔助工具,進而拍攝出不同的畫面,相對的,後製也是。創作者會依據自己對於作品的創作精神與氛圍,透過不同組合的參數進行後製,即使是同一張照片的原始檔案(raw 檔或jpg檔),也可能會調出截然不同的作品。
我在攝影教學的課堂中,常常會跟同學們講,千萬不要死記我所分享的拍攝及後製流程,請將這些知識內化,經融會貫通後,務必加入自己的想法,讓這個作品有你的精神存在著。相對的,我也希望讀者們在讀完這本書後,不要照本宣科,像個機器人般的,重複一定的程序及數值,去調整您的每一張作品,這樣的作品,缺少了個人特性,也讓觀賞者容易感到疲累且無趣。
在本書中,我很大膽的不提供原圖檔案,就是因為我很害怕讀者們「照著做」。我希望您在閱讀完每一個章節後,找一張自己拍攝的照片,反覆的練習。第一次練習,可以依據流程進行,但每個流程的參數,請反覆不斷的測試,找出一組適合且喜歡的數值;第二次練習,請變更後製的流程,或許您可以找出一組更適合自己且更有效率的程序。我瞭解這樣的測試與練習,很容易卡關(因為我也是這樣挺過來的),但當您突破了其中一個關卡後,這個知識就變成了常識,且會有一種莫名的成就感。請不要害怕,努力的嘗試,透過不斷反覆的練習流程,將來必能有很大的機會,成為一個攝影或後製的達人。